写在前边的话
昨天，普雷基陪同我和李适一起到纽约曼哈顿的国际摄影中心参观影展，这里正在举办三项影展：亨利·卡蒂埃-布勒松的“私人相册”，马丁·芒卡西的“边拍边想”，美国默片时期的著名女演员路易斯·布鲁克斯的“潘多拉的盒子”。
影展现场不准拍照，但是不拍照片怎么发博客呀？由于普雷基与国际摄影中心极熟，我们三人的门票也免了(票价12美元，学生耆老8美元)。展场工作人员看到他陪同我一边参观一边小声为我解说，他们也就放松对我拍不拍照的注意力，在普雷基的“掩护”下，他采取声东击西法，用大衣遮挡的障眼法，使我偷拍到不少照片。期间曾有人看到我单独在拍照，她们只是善意地上前摆手示意，只要道一声“对不起”也就相安无事了。
参观结束后，普雷基请我们到一街之隔的一家百年老店坐下来商谈事情，谈到观后感他说道，多年来，国际摄影中心办过无以数计的影展，今天的展览场地布局是最好的，尤其是对展览场地的充分利用，堪称是最好的一次。
由于这三项影展的内容太多，一次发到博客上怕会太长，特决定分两次发帖。今天先发《布勒松的“私人相册”》，随后接着发《马丁·芒卡西的“边拍边想”》，附带发《女演员路易斯·布鲁克斯的“潘多拉的盒子”》。供博友通过我偷拍的现场图片看看摄影大师当年亲手冲放的难得一见的原始照片。
--无为斋主李振盛 3月10日于纽约
纽约国际摄影中心展出
布勒松“私人相册”
纽约国际摄影中心正在展出摄影大师亨利·卡蒂埃-布勒松的“私人相册”，回顾他在第二次世界大战期间死里逃生的经历，这是他生命中最坎坷的一段历程。
受芒卡西的启示 弃画从影拍照片
1931年，亨利·卡蒂埃-布勒松从匈牙利摄影师马丁·芒卡西的一张照片得到启示而弃画从影。照片展示3个近乎剪影的非洲裸体男孩儿， 正在跑进坦噶尼喀湖的碎浪之中。照片标题是《坦噶尼喀湖的三个男孩儿》。照片捕捉到了孩子们行动中那种自然、优美和天性，以及他们对生活的那种狂喜。
布勒松说：“没有一件事象芒卡西的作品这样，彻头彻尾地令我诧异，并且告诉我怎样去摄影。当我看到芒卡西的那些‘小黑羊’在波浪中奔跑的照片时，我无法相信这会是用相机捕捉到的。我诅咒它，我拿起我的相机，钻进了街巷。”他解释说：“我突然明白，摄影可以在一瞬间凝固永恒。”
匈牙利摄影师马丁·芒卡西这一张照片启示布勒松弃画从影。
这张照片启示布勒松放下画笔，他认真地拿起相机。在马赛他得到了一台配有标准镜头的莱卡相机，这台相机伴随了他许多年。他说，莱卡就象他延伸出去的眼睛。这台相机使他无论在拥挤的人群中，还是在私人的空间，都能不被人注意，从而避免了被摄人的拘谨状态。他说：“我整天在街道上寻觅，兴奋不已，随时准备出击，准备‘捕捉’生活。”
布勒松马不停蹄地奔波在柏林、布鲁塞尔、华沙、布拉格、布达佩斯和马德里，不停地“捕捉”。1935年他得到邀请来到美国，在纽约的朱林·莱维画廊（Julien Levy Gallery）举办了第一个展览，随后，又在马德里的艾腾尼奥俱乐部（Ateneo Club）展览。
误传布勒松阵亡 纽约筹办纪念展
卡蒂埃-布勒松的这一段历史发生在20世纪40年代，1939年，当第二次世界大战爆发时，布勒松以电影和摄影人身份参加法国军队。在法兰西之战期间，1940年6月，在浮日山的Die街被德国士兵抓住，关在战俘营35个月，在纳粹监视下强迫干苦活儿。按他自己的陈述，被强迫去完成“32种不同的强体力劳动”，他工作时“尽可能磨洋工，并尽可能拙劣”。他两次尝试从战俘营逃跑，都被抓回去，被罚单独监禁。
战争快结束的时候，谣言传到美国：布勒松被德军杀害了。他拍摄的表现战争难民返回家园的影片，以回顾展的形式在纽约放映。现代艺术博物馆还筹备为他办一个遗作展。
然而，他第三次越狱获得成功，在得到假证件并能够在法国自由行动前，他藏在托哈尼农场。为地下组织工作，帮助其它逃亡者，帮助其他摄影师工作，秘密拍摄法国被占和法国解放的题材。1943年法国解放，他挖出心爱的莱卡相机。这台相机1940年时被他埋在孚日山区附近的农田中。随后，在整个二战期间他继续拍照，为地下摄影小组记录纳粹的活动和解放运动。
布勒松听到纽约正在帮他举办阵亡纪念影展的消息，感到颇为有趣，向来幽默的布勒松跟人们开了一个小小的玩笑。二战结束后，1946年他来到美国，向友人出示一个“私人相册”，里面贴满了346张由他亲自制作的照片，这本私人相册中包括他自1932年弃画从影以来，直到1946年他最新拍摄的精华照片，按编年史排列，亲手标注年份。于是，由布勒松亲手策划了他自己的“追悼展”，当这个特殊的影展在1947年4月开幕时，他本人也在场，使人们异常惊讶，整个展览现场气氛自然是极其不同了。
珍贵私人相册展 尽是自制原始片
这个奇特的“私人相册”，在展览中引发极大轰动。展览结束后就被布勒松收起来，再也没让人看过。他一直对自己的太太说，这本私人相册是他最珍贵的收藏品，务必好好保存。与此同时，他却瞒着所有的人，不断把相册里面的照片拿出来存到别处，或者将原先贴的位置有所调换。
以保存他的艺术成就而创立的亨利·卡蒂埃-布勒松基金会，在2004年8月卡蒂埃-布勒松逝世后，开始重新整理构建这本私人相册。此次在纽约国际摄影中心展出的，正这布勒松基金会近三年来努力的成果。
在这本私人相册里的所有的照片，都是布勒松自己当年亲手冲放的。大家都知道布勒松向来很少自己进暗房冲印照片，他相信摄影艺术的价值在拍摄现场或在街头，照片的艺术价值在拍摄的那瞬间已经完成，所以他几乎不冲印照片，大多是交给专业暗房师去做。正是由于这一特别之处，这一批照片至为珍贵。
这个布勒松的“私人相册”展览中的照片，比现在人们所熟悉的任何影展的尺寸都要小，都是4×6英寸由布勒松冲放的原始照片，极少数几张11×14英寸的照片是来自当年纽约现代美术馆的展品。尽管展出的照片有300多张，从数量上看本该算是一次大型影展，但是与习以为常的现代诸多影展规模相比较，这次影展仍堪称“迷你型”的影展。
经典照片迷你展 首次公开剪裁片
此次展览的照片跨度只有15年，但是包括了亨利·卡蒂埃-布勒松大师的许多经典之作。诸如：在马赛乡间一栋房屋的旋转楼梯上往下拍一位骑自行车人驰过的情景，画家马蒂斯和他的白色鹦鹉在尼斯工作室里的情形。还包括1937年他拍摄英国国王乔治六世的加冕典礼、墨西哥小乞丐、西班牙妓女，还有布勒松在战后应美军邀请前去拍摄的审判战犯的照片，这些精品都展览行列之中。
最有趣的一张照片是人们耳熟能详的一个人正跳过火车站边上的积水，这张照片经常被用来解读布勒松大师的“决定性瞬间”的美学理论，这张照片中一个人双脚跃起，在逆光中的身影，倒影映在积水中晃动，背景中的铁栅栏门和在雾气中模糊的房子，组合在一起传递出生命的跃动和雨后初晴的喜悦。然而，原本的构图并非是人们常看到的照片那样，在展出的“私人相册”里，这张照片画面的左边还有一处墙壁，布勒松用铅笔做上一个记号，后来放大照片时把这段墙裁掉了。
世人皆知，布勒松大师向来都以原始构图的照片示人，以往的媒体宣传资料都说他“不对照片作后期剪裁”，这张照片证明大师也有例外。因此，人们看到这张照片有“怵目惊心”的感觉，进而发出感叹：再堂皇再正确的艺术理论，在实践中还是要让位于艺术家的美感直觉。这正是伟大的艺术家与众不同之处，“决定性瞬间”毕竟是存在于艺术家心中的理念，并非是相机镜头完全能够控制的。这张照片就是一例。
这就是座落在纽约繁华的曼哈顿43街与6大道交叉处的国际摄影中心。
国际摄影中心的影展宣传画页。左图为画页正面是正在举办的三项影展，右图为画页背面是宣传国际摄影中心学院。
以上6图是放在玻璃柜中由布勒松亲手制做的“私人相册”和他使用过的证件及小笔记本。(注：由于是顶灯直射照明，无法避免玻璃上的反光点)
屏幕上不断播放布勒松当年讲述他作品的18分钟原始录音。
国际摄影中心书店有售布勒松《私人相册》和蒙卡西《边拍边想》画册。
右为布勒松的《私人相册》封面，左为蒙卡西的《边拍边想》封面。
本斋主与普雷基在国际摄影中心大厅合影留念。(李适摄影)
小启：我在纽约可以正常看到大旗网这篇博客的完整图文，不知国内博友是否能看到图片，望在评论留言中知会一下，谢谢。
